ENTREVISTA A LYDIA GORDILLO POR TALENTY ART

 

 

  • Veo que tus obras son fundamentalmente figurativas, aunque pasadas por el tamiz de tu estilo personal. ¿Has hecho alguna incursión en el terreno de lo abstracto?

 

La verdad es que soy figurativa y estoy interesada en el realismo. Esto no quiere decir que no intente experimentar en el terreno de la abstracción en algunos aspectos. Como por ejemplo, a la hora de trabajar en los fondos con texturas y empastes, los cuales tratándolos de una foma determinada me sugieren sensaciones muy sugerentes y atractivas.

 

 

  • Los colores del mundo árabe parecen reflejarse en tus cuadros. ¿Crees que el color es lo más importante de tus obras, o va al cincuenta por ciento con el tema?

 

Para mi el color es uno de los factores más importantes en una obra de arte. Es por ello que le doy bastante importancia a la hora de escoger un tema y ello va unido al tratamiento que le doy a la luz junto con el color, que por supuesto van unidos.

 

  • Naciste en Tánger y recibiste formación del pintor Claudio Bravo. ¿Cómo han influido estos factores en tu trayectoria artística posterior?

 

Para mi Claudio Bravo fue un gran pintor y una gran influencia a la hora de determinar mi interés por el realismo. Aunque el fue uno de los mejores artistas hiperrealistas , tengo una gran admiración hacia su arte, aunque yo me inclino más hacia el realismo.

Pienso que me influyó bastante en la importancia que le doy al dibujo y lo sublime   para mi es lo que denota en un cuadro la luz y el color.

 

  • Veo que tus obras son fundamentalmente figurativas, aunque pasadas por el tamiz de tu estilo personal. ¿Has hecho alguna incursión en el terreno de lo abstracto?

 

La verdad es que soy figurativa y estoy interesada en el realismo. Esto no quiere decir que no intente experimentar en el terreno de la abstracción en algunos aspectos. Como por ejemplo, a la hora de trabajar en los fondos con texturas y empastes, los cuales tratándolos de una foma determinada me sugieren sensaciones muy sugerentes y atractivas.

 

 

  • También me llaman la atención algunos de tus temas, emparentados con el pop-art: zapatillas de deporte, pin ups delante de murales de latas… ¿Por qué estos temas? ¿Qué tiene el imaginario popular que te resulta tan atractivo?

 

Cualquier tema u objeto que aparezca en mi vida cotidiana me puede parecer sugerente. Cuando lo observo, me lo imagino en una contexto o simplemente lo que me sugiere en ese instante. Ya puede ser en el tratamiento del color, de la luz, del entorno, la posición, etc y cada situación o elemento en un momento determinado me sugiere una sensación diferente de la cual intento luego transmitir a través de la mezcla de colores en el lienzo.

 

 

  • Además de la pintura, ¿practicas alguna otra disciplina creativa? Fotografía, escultura, grabado…?

 

Hice mis pinitos en el mundo del grabado, ya que el dibujo es algo que me gusta de siempre. Hice algo de aguafuerte y punta seca.

La fotografía también me interesa, ya que puedes captar cualquier momento que me parezca en un instante determinado y luego poder interpretarlo en un cuadro.

 

 

  • Las obras que aparecen en tu Galería de Talentyart.com pertenecen todas a la misma serie, relacionada con el vino: El Culto a Baco. Son imágenes en primer plano que representan al vino cayendo de la botella en la copa. ¿Qué te motivó a escoger precisamente este tema?

 

Evidentemente el mundo del vino siempre me ha parecido muy interesante. Me llamó la atención el poder plasmar el movimiento del vino en el lienzo y jugar con todo ello viéndolo desde una perspectiva diferente en cada una de las series.

 

 

  • Frente a la amplia gama de colores de tus otras obras, me llama la atención el monocromatismo de esta serie. ¿Cuál era tu propósito a la hora de escoger este cambio tan radical?

 

Aunque parezca que sea monocromatismo, estoy jugando con diferentes rojos en varias tonalidades que mezclados entre si hacen un juego de fluidos conseguidos a través de aguadas y movimiento del propio cuadro con lo que consigo ese efecto. Aquí por ejemplo, no sería el pintor de caballete, estoy consiguiendo mis objetivos con los movimientos de la pintura en el lienzo, sin apenas utilizar el pincel. Podría considerarse un poco de abstracción a la hora de ejecutar la obra.

 

 

  • ¿Qué artistas actuales interesan a Lydia Gordillo?

 

Por supuesto siempre Claudio Bravo. Antonio López. Eduardo Naranjo. José Manuel Ballester, Alyssa Monks y en escultura Jaume Plensa entre otros.

 

 

  • De cara a este año 2014 que estamos empezando, ¿cuáles son tus próximos proyectos? ¿Estás trabajando en alguna serie, tienes en ciernes alguna exposición…?

 

El próximo mes de Febrero tengo una exposición en la sala Caleidoscopio en la casa de la Cultura de Móstoles. En Marzo posiblemente en una colectiva en una galería de Paris. En Marbella y en Fuengirola.

 

 

Muchas gracias por tu atención, Lydia.

Marta Sánchez

TALENTYART.com